Ο μινιμαλισμός, ως κίνημα τέχνης και ως φιλοσοφία ζωής έχει επηρεάσει το έργο του Γιώργου Διγαλάκη και η επίδραση φωτογράφων όπως ο Michael Kenna είναι εμφανής στις φωτογραφίες του.

Ο Γιώργος Διγαλάκης είναι ερασιτέχνης φωτογράφος, ο οποίος γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα, όπου ζει και εργάζεται μέχρι σήμερα. Από το 2011 ασχολείται σοβαρά με την φωτογραφία, έχοντας ως οδηγό στα πρώτα του φωτογραφικά βήματα τον Τάσο Σχίζα (Φωτοείδωλο), ο οποίος τον βοήθησε να γνωρίσει και να αγαπήσει τον μαγικό κόσμο της φωτογραφίας.

Ο καλλιτέχνης σπάνια προσπαθεί να απαθανατίσει τη στιγμή και θεωρεί ότι αγνοώντας την πραγματικότητα μπορεί να μεταφέρει καλύτερα τις ιδέες του και τα συναισθήματα που τις πλαισιώνουν. Η απουσία χρώματος είναι ήδη ένα βήμα μακριά από την πραγματικότητα, ενώ η πρόσθεση ή η αφαίρεση στοιχείων από την εικόνα μάς απομακρύνει ακόμη περισσότερο από αυτήν. Ένας άλλος λόγος που δουλεύει σε ασπρόμαυρο είναι επειδή θεωρεί ότι το χρώμα είναι ένας παράγοντας που αποσπά την προσοχή από την κύρια δομή της φωτογραφίας: το σχήμα, τις γραμμές, τις φόρμες και τους τόνους.

Το νερό, ένα στοιχείο που αγαπά βαθιά, βρίσκεται στα περισσότερα έργα του, αλλά ποτέ ως κεντρικό θέμα. Χρησιμοποιεί το νερό και τον ουρανό ως καμβάδες πάνω στους οποίους τοποθετεί τα θέματά του. Είναι τα μέσα μέσω των οποίων προσπαθεί να εκφράσει συναισθήματα αλλά και να ισορροπήσει την εικόνα.

Ο ίδιος λέει για τη δουλειά του:

«Η φωτογραφία είναι μία θεραπευτική διαδικασία που με οδηγεί να συνδεθώ με όλα όσα με περιστοιχίζουν. Είναι επίσης ένας τρόπος προσωπικής έκφρασης και επικοινωνίας, αλλά και μία πρόσκληση για να δουν οι άλλοι τον κόσμο μέσα από τη δική μου ματιά.

Ο μινιμαλισμός σαν φιλοσοφία της τέχνης, αλλά και σαν τρόπος ζωής, έχει επηρεάσει βαθιά τη δουλειά μου. Βρίσκω έμπνευση στη φύση και ιδιαίτερα στο υγρό στοιχείο και τον συννεφιασμένο ουρανό, καθώς και στη συναισθηματική μου αντίδραση σ' αυτά. Ανακαλύπτω την ομορφιά στα απλά συναισθήματα που μου προκαλεί η απεραντοσύνη, η ηρεμία, η ησυχία, η συμμετρία και η ισορροπία τους.

Η δουλειά μου ξεφεύγει από την αναπαράσταση και την ατελείωτη αναζήτηση νοήματος και εστιάζει στο θαύμα της ομορφιάς και της απλότητας».

Τα τελευταία χρόνια δουλεύει κυρίως στο θέμα «Secret Waters» το οποίο χαρακτηρίζεται από τετράγωνο κάδρο, μινιμαλιστική προσέγγιση, αντίθεση, τάξη και ηρεμία. Χρησιμοποιεί την έκθεση μεγάλης διάρκειας για να αποσπάσει τις εικόνες του από την πραγματικότητα, εισάγοντας την αίσθηση του χρόνου, εξαλείφοντας ταυτόχρονα τις λεπτομέρειες από το δεύτερο πλάνο, εστιάζοντας με τον τρόπο αυτό την προσοχή του θεατή στο κύριο θέμα της φωτογραφίας. Η ατμόσφαιρα είναι ήρεμη και νοσταλγική, ίσως και μελαγχολική, ενώ συχνά εκπέμπει την αίσθηση της απομόνωσης και της σιωπής.

Έχει πάρει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ φωτογραφίες του έχουν διακριθεί σε πολλούς μεγάλους διεθνείς διαγωνισμούς.

Info
Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη – Παρασκευή: 16:30 – 21:30, Σάββατο: 11:30 – 14:00, Κυριακή, Δευτέρα: Κλειστά.
Είσοδος Ελεύθερη