Η έκθεση αναζητεί τις δυνατότητες της σχέσης και αλληλεπίδρασης ατόμου και δημόσιου χώρου σήμερα.

Αυτό «που δεν έγινε αλλά θα μπορούσε να γίνει ή μπορεί να γίνει» εκφράζει ένα σύνολο πιθανοτήτων που ενεργοποιούνται αλλά δεν πραγματοποιούνται. Καθώς οι δυνατότητες επιρροής, παρέμβασης και δράσης του ενός στο άλλο ανανεώνονται συνεχώς, καθημερινά και στο άπειρο, αλλά η υλοποίηση τους γίνεται όλο και πιο απίθανη, η έκθεση επιχειρεί, δημιουργώντας ένα κλειστό κύκλωμα, να ενισχύσει αυτό που θα γίνει στην πραγματικότητα.

Χρησιμοποιώντας ένα σύμβολο του δημόσιου χώρου, τόσο δυναμικό όσο και αδιάφορο, το μνημείο, στο χώρο της ArtWall, δημιουργείται ένα περιβάλλον που στο σύνολό του αποτελείται από τα ίχνη τού έξω στο μέσα,  στο οποίο ενεργοποιούνται νέες δυνατότητες και δυναμικές της σχέσης δημόσιου ατόμου και χώρου.

Νέοι χώροι που έχουν κατασκευαστεί μέσα στον χώρο σχολιάζουν τις διαδικασίες ή πρακτικές συμπόρευσης ατόμου και χώρου, καθώς υπογραμμίζουν την ανεπάρκειά τους και αναμένουν την παρέμβαση για να υπάρξουν. Το ενδιάμεσο κενό συμπληρώνεται από τον επισκέπτη, είτε σωματικά είτε εννοιακά.

Στο χώρο του ArtWall που από τη φύση του αποτελεί ενδιάμεση κατάσταση του μέσα με το έξω, του ιδιωτικού και του δημόσιου, ο επισκέπτης μέσα από διαδρομές και συναντήσεις με τα έργα, καλείται να αποτελέσει ένα σύνολο με το δημόσιο χώρο και με τον εαυτό του, τον οποίο βρίσκει στη διαδρομή του.

Η έκθεση “It never happened” του Χρήστου Βαγιάτα, πραγματοποιείται στο πλαίσιο της Offspring Young Artists, πρόγραμμα προβολής και υποστήριξης του νέου καλλιτεχνικού δυναμικού και της επερχόμενης γενιάς σύγχρονων εικαστικών. Το κείμενο που συνοδεύει την έκθεση έχει γράψει ο η Αγγελική Χατζή. 

Ο Χρήστος Βαγιάτας
Γεννήθηκε το 1990 στην Αθήνα. Σπούδασε στο τμήμα Πλαστικών τεχνών και Επιστημών της Τέχνης του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων ως προπτυχιακός και μεταπτυχιακός φοιτητής. Η δουλειά του καλλιτέχνη πραγματεύεται την έννοια του ορίου, ως προς την αναπαράσταση και την σημασία του. Από την μια χρησιμοποιώντας το όριο ως δομικό στοιχείο, θέτει όρια στον χώρο, επεμβαίνοντας και δημιουργώντας με την χρήση γραμμικών στοιχείων και τις απλές φόρμες αναγνωρίσιμων σύμβολων, νέες χωρικές συνθήκες. Από την άλλη η μορφή του ορίου γίνεται κωδικοποιημένος λόγος θέτοντας ερωτήματα και προβληματισμούς σχετικά με την αντίληψη της φύσης του ορίου ως βίωμα. Έχει συμμετάσχει σε δεκάδες ομαδικές εκθέσεις, workshops και συμπόσια γλυπτικής.

Info
Εγκαίνια: Παρασκευή 24 Ιουνίου, 2016, 8:00 μμ.
​Διάρκεια:  24 Ιουνίου - 18 Ioυλίου, 2016
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη 5:00 – 9:00 μμ., Σάββατο 1:00 – 4:00 μμ.

ARTWALL Project Space
Σοφοκλέους 26, 10552, Αθήνα
[email protected]

Το ARTWALL Project Space ιδρύθηκε το 2012 με σκοπό τη φιλοξενία και προβολή της σύγχρονης τέχνης και τη συνεύρεση και συνεργασία μεταξύ των καλλιτεχνών και των ανθρώπων του χώρου της τέχνης. Την κατεύθυνση του εικαστικού προγράμματος του ArtWall σχεδιάζει και υλοποιεί η Φωτεινή Καπίρη, καλλιτέχνης, επιμελήτρια και συν-ιδρύτρια του CAMP! Contemporary Art Meeting Point, ώστε το πρόγραμμα να ανταποκρίνεται στις απαιτήσεις και τα πρότυπα της σύγχρονης καλλιτεχνικής παραγωγής. Το Fresh Hotel, στηρίζει ενεργά αυτή την προσπάθεια, υποστηρίζοντας τη σύγχρονη τέχνη.