Στην έκθεση παρουσιάζονται σχέδια, λιθογραφίες και γλυπτά έργα Γάλλων και Ελλήνων καλλιτεχνών που ζούσαν στο Παρίσι τις δεκαετίες ‘60, ‘70, και ‘80 και προέρχονται από ιδιωτικές συλλογές της Ελλάδας και της Γαλλίας.

Όταν ο Αλέκος Φασιανός έφτασε στο Παρίσι στα μέσα του ‘60, τού προσήψαν πως δεν ήταν αρκετά αφαιρετικός. Δέκα χρόνια αργότερα η κατηγορία είχε αναστραφεί: δεν ήταν αρκούντως πιστός στη ρεαλιστική παράσταση!

Φαίνεται παράδοξο, ωστόσο, αποκαλύπτει το κλίμα των έντονων ζυμώσεων που χαρακτήριζαν την παρισινή καλλιτεχνική σκηνή, ιδιαίτερα κινητική, ανάμεσα στους χρόνους του ‘60 και του ‘80.  Ενώ το γαλλικό κοινό είχε μόλις αρχίσει να παραδέχεται την abstraction lyrique (λυρική αφαίρεση), καινούργια κινήματα εμφανίζοντα,ν όπως ο nouveau réalisme  (γαλλικός νεορεαλισμός) και κυρίως τα δύο πουριτανικά πρόσωπα της αμερικάνικης αποικιοκρατίας: το ποπ αρτ και ο μινιμαλισμός. Όταν το ‘77 άνοιξε το Εθνικό Μουσείο Μοντέρνας τέχνης του Κέντρου Πομπιντού οι επιμελητές του προσπάθησαν να εξισορροπήσουν  όλη αυτή την πολυφωνική δημιουργία συνδυάζοντας όσο το δυνατόν πιο πειστικά τις αντιφατικές τάσεις της. Από το ‘80 επιβλήθηκε αυτό που ονομάστηκε καταχρηστικά «μεταμοντερντισμός». Τα κράτη μιας «καινούργιας» Ευρώπης γεμάτης ελπίδες διεκδίκησαν τις παραδόσεις και τις ιδιαιτερότητές τους έτσι ώστε να γεννηθεί πάλι ένα ενδιαφέρον για το ρεαλισμό, την παράσταση και την αφήγηση στη τέχνη.

Μέσα σ’ αυτό το κλίμα κινήθηκαν μερικοί έλληνες καλλιτέχνες που ήρθαν στην Γαλλία εκείνα τα χρόνια. Χωρίς να αλλάξουν τις συνήθειές τους με ρίσκο να περάσουν απαρατήρητοι συνέχισαν το έργο τους που σήμερα εκτιμάται δεόντως. Ο Καραβούζης κι ο Αγγελόπουλος υιοθετήθηκαν χάρη στη συγγένειά τους με τους σουρεαλιστές, ο Ράτσικας κι ο Χριστοφόρου προσέφεραν εικόνες οικείες στους δυτικούς χάρη στον εξπρεσιονιστικό τους χαρακτήρα. Η Τσολάκη κι ο Πιερράκος, η Λιλή Μασόν άρεσαν για τις στυλιζαρισμένες μορφές τους που άγγιζαν την αφαίρεση. Ο Γαίτης και ο Φασιανός αγαπήθηκαν για το διακοσμητικό και ευχάριστο χαρακτήρα τους, ο δε Σπεράντζας εκτιμήθηκε για το εξαιρετικό χαρακτικό του έργο. Παραδόξως ο Τσαρούχης πολύ «ελληνικός» και καταξιωμένος στην Ελλάδα όπου με τον καιρό έγινε «ο άγιος της ελληνικής ζωγραφικής, στη Γαλλία δεν εκτιμήθηκε όσο του άξιζε. «Η περιφρόνηση των Γάλλων με θρέφει» έλεγε με πίκρα. Οι Πατσόγλου αγαπήθηκαν, τόσο σαν εξαίρετοι καλλιτέχνες με γλυπτά κεραμικά και σχέδια σε χαρτί, αλλά και σαν γκαλερίστες και συλλέκτες.

Όσο για τους άλλους επιφανείς ξένους που διέπρεψαν στο παρισινό στερέωμα όπως ο Μιρό, ο Μασσόν, ο Νταλί, ο Πικασό είχαν κιόλας τη θέση τους κατοχυρωμένη τόσο στη συνείδηση των φιλότεχνων όσο και στα Μουσεία. Καμιά πρωτοπορία δεν θα μπορούσε να τους αμφισβητήσει!

Ευρυδίκη Τρισόν Μιλσανή, Διδάκτωρ Ιστορίας της Τέχνης, Συγγραφέας

Στην έκθεση της S.G Art Gallery περιλαμβάνονται έργα των:
P. Picasso | S. Dali | J. Miro | A. Masson | V. Veličković | A. Guibe | J. Jacquier | E. Kayser G. Lardant | W. Ladniewska | L. Masson | J. Revol | J. M. Meister | J. Pellegrin | Ioana D. Abidine | P. Amrouche I Γ. Τσαρούχης | Μ. Πράσινος | Α. Φασιανός | J. Christoforou | Σ. Καραβούζης | Γ. Γαϊτης I Α. Πιερράκος | Α. Πατσόγλου | Δ. Ράτσικας | Β. Σπεράντζας | Α. Ραφτοπούλου I Ρ. Τσολάκη  | Α. Αγγελόπουλος

Ιnfo
Εγκαίνια: Πέμπτη 15 Δεκεμβρίου 2016, 20:00
Διάρκεια Έκθεσης: 15 Δεκεμβρίου έως 28 Ιανουαρίου, 2016 
Ώρες Λειτουργίας: Τετάρτη & Σάββατο: 11:00 – 16:00, Τρίτη, Πέμπτη & Παρασκευή: 11:00 – 14:00 & 18:00 – 21:00, 

S.G. Art Gallery
Κλεομένους 2, Κολωνάκι, St George Lycabettus Hotel, Αθήνα  
Τηλ.: 210 7290875
E: [email protected]