Το φιλότεχνο κοινό της πόλης, από σήμερα και μέχρι τις 7 Ιουνίου συρρέει στο Κλειστό Γήπεδο Tae-Kwon-Do για την 20ή διοργάνωση της Art-Athina.

Η Art-Athina είναι μία από τις μακροβιότερες εκθέσεις Σύγχρονης Τέχνης στην Ευρώπη και σίγουρα, το μεγαλύτερο ετήσιο εικαστικό γεγονός στην Ελλάδα. Ξεκίνησε το 1993  κι έκτοτε αποτελεί κάθε χρόνο σημείο συνάντησης για τη διεθνή καλλιτεχνική δημιουργία, φέρνοντας κοντά σημαντικές Ελληνικές και ξένες αίθουσες τέχνης, πολιτιστικούς φορείς, επιμελητές, συλλέκτες, κριτικούς τέχνης και, σαφώς, το φιλότεχνο κοινό.

Φέτος, η 20η Art-Athina θα πραγματοποιηθεί από τις 4 ως τις 7 Ιουνίου στο Κλειστό Π. Φαλήρου (Γήπεδο TaeKwonDo) προβάλλοντας στο φιλότεχνο κοινό μία σύνοψη των καλλιτεχνικών τάσεων, σε συνδυασμό με την τρέχουσα δυναμική στην αγορά της τέχνης.

Παράλληλα, θα τρέχουν διαφορετικές εικαστικές δράσεις, όπως το Platforms Project που επιμελείται η Άρτεμις Ποταμιάνου με 48 πλατφόρμες καλλιτεχνών που παρουσιάζουν την καλλιτεχνική δημιουργία εκ των έσω,  η έκθεση Art-Athina Contemporaries και μια σειρά συζητήσεων με τίτλο «Talks» και θέμα «Η Τέχνη στην Ελλάδα της Κρίσης», «Η Χρηματοδότηση Πολιτιστικών Projects», «H Ασφάλιση Έργων Τέχνης», «Η Συλλογή Έργων Τέχνης της Alpha Bank», «Η Χαρακτική στην Ελλάδα» κ.α.

3 αφιερώματα που δεν πρέπει να χάσεις

1. Στο πλαίσιο του αφιερώματος σε σημαντικούς έλληνες συλλέκτες, η φετινή Art-Athina παρουσιάζει ένα αφιέρωμα στο Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ, με το έργο  Breath του καλλιτέχνη Νίκου Ναυρίδη που εμπνέεται από το ομώνυμο θεατρικό μονόπρακτο του Samuel Beckett του 1969, στο οποίο ο Ιρλανδός συγγραφέας βασιζόμενος σ’ έναν θεατρικό μινιμαλισμό, χρησιμοποίησε μία ανάσα και μόνο ως μοναδικό περιεχόμενο του έργου του. Στην εγκατάσταση που δημιούργησε ο Νίκος Ναυρίδης, μεταφέρει με έναν ποιητικό τρόπο την ιδέα της ανάσας, όπως εκφράζεται στο έργο του Beckett.

2. Η φετινή Art-Athina φιλοξενεί κι ένα αφιέρωμα στην Γκαλερί Ώρα της οδού Ξενοφώντος 7, η οποία γραψε την δική του ιδιαίτερη ιστορία στη σύγχρονη μας τέχνη, κυρίως όμως λειτούργησε σαν κιβωτός καλλιτεχνικής αντίστασης στη περίοδο της Δικτατορίας. Ψυχή της ΩΡΑΣ ήταν το “αρμενάκι” της Αντίστασης, του ΕΑΜ και των φυλακών Αβέρωφ, ο ζωγράφος, χαράκτης και κατά περίσταση εκδότης Ασαντούρ Μπαχαριάν, ένας παθιασμένος άνθρωπος που αφιέρωσε τη ζωή του στη τέχνη και την κοινωνικο-πολιτική χειραφέτηση. Από τους χώρους της Ώρας πέρασαν σημαντικοί δημιουργοί όπως ο Δημήτρης Αληθεινός, ο Κυριάκος Κατζουράκης, ο Μάκης Θεοφυλακτόπουλος κ.α αλλά και οι νεότεροι, όπως ο Εδουάρδος Σακαγιάν, ο Μιχάλης Μανουσάκης, ο Κώστας Παπανικολάου, η Μαριλίτσα Βλαχάκη κ.α.

3. Το αφιέρωμα στους τοίχους της Αθήνας και την τύχη τους φέρνει στο προσκήνιο την αξία των graffiti και παρουσιάζει γκραφιτάδες της Αθήνας, τις «ταγκιές» αλλά και τις μεγάλες αφηγηματικές συνθέσεις τους, τιμώντας μια τέχνη ανώνυμη, αλλά όχι χωρίς συγκεκριμένους δημιουργούς και αμφισβητούμενη αλλά όχι εκτός ιστορίας.

Πληροφορίες: Κλειστό Π. Φαλήρου (TaeKwonDo), Ολυμπιακά Ακίνητα, Μωραϊτίνη 2, 17 561 Π. Φάληρο.