Όλες οι θεατρικές παραστάσεις που θα κάνουν πρεμιέρα στη σκηνή της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση.

Με κεντρικό άξονα το συναίσθημα, τον καταλύτη που κάνει την πληροφορία εμπειρία, που δίνει διάρκεια στη στιγμή, που μετατρέπει το βίο σε ζωή διαμόρφωσε η Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση το πλούσιο και ενδιαφέρον ρεπερτόριό της για τη σεζόν 2017-2018.

Ας δούμε παρακάτω ποιες θεατρικές παραστάσεις εντάσσονται στο πρόγραμμα και θα κάνουν πρεμιέρα από τώρα μέχρι και την άνοιξη του νέου έτους.

4-8.10.2017| Κεντρική Σκηνή | 19:30

«Όλα θα πάνε καλά (1) Το τέλος του Λουδοβίκου» (Ça ira (1) Fin de Louis) του Ζοέλ Πομμερά

Δεκατέσσερις ηθοποιοί και ένα πλήθος κομπάρσων ερμηνεύουν, κινούμενοι απ’ άκρη σ’ άκρη της Κεντρικής Σκηνής της Στέγης, δεκάδες πρόσωπα: βασιλείς, προέδρους, βουλευτές, καρδιναλίους, θερμόαιμους επαναστάτες και αγανακτισμένους πολίτες. Πρωτίστως, όμως, ενσαρκώνουν τις ιδέες τους. Ο ιστορικός διάλογος που «γέννησε» την ευρωπαϊκή δημοκρατία αναβιώνει και αφορά το «εδώ και τώρα», ο Λουδοβίκος ΙΣΤ΄ συναντιέται με τις selfies και η Μασσαλιώτιδα με την επιτυχία από τα ‘80s, “The Final Countdown”. Γιατί, ίσως, το 1789 να μην είναι τελικά τόσο μακριά.

Σκηνοθεσία: Joël Pommerat Με τους: Saadia Bentaïeb, Agnès Berthon, Yannick Choirat, Eric Feldman, Philippe Frécon, Yvain Juillard, Anthony Moreau, Ruth Olaizola, Gérard Potier, Anne Rotger, David Sighicelli, Maxime Tshibangu, Simon Verjans, Bogdan Zamfir Σχεδιασμός Σκηνικών & Φωτισμών: Eric Soyer Σχεδιασμός Κοστουμιών & Εικαστική Έρευνα: Isabelle Deffin Ήχος: François Leymarie Μουσική έρευνα: Gilles Rico Έρευνα ήχου και χωρικότητας: Grégoire Leymarie & Manuel Poletti (MusicUnit/ Ircam) Δραματουργία: Marion Boudier Καλλιτεχνική συνεργασία: Marie Piemontese, Philippe Carbonneaux Σύμβουλος ιστορικών θεμάτων: Guillaume Mazeau Βοηθός δραματουργίας & τεκμηρίωσης: Guillaume Lambert Βοηθοί του Forces vives: David Charier, Lucia Trotta Βοηθός Σκηνοθέτη: Lucia Trotta

13-22.10.2017| Μικρή Σκηνή | 21:00

«Ουγκώ:  Μια Ουτοπία» από τη Σοφία Μαραθάκη / Ομάδα Θεάτρου ΑΤΟΝΑλ

Με φόρμες που κινούνται από το ορατόριο μέχρι την έντονη κινησιολογική παρτιτούρα, η παράσταση συνομιλεί με θεματικές όπως: Η Γαλλική Επανάσταση του 1789, η Επανάσταση του 1848 και οι συνέπειές τους, ο πόλεμος και η καταστροφή, η σύγχρονη ευρωπαϊκή κρίση ως μια κατάσταση με βαθιές ρίζες μέσα στο χρόνο, η δυσκολία αλλά και η αναγκαιότητα της αλλαγής. Βασικός στόχος, σημειώνει η Σοφία Μαραθάκη, είναι «η αποκάλυψη της ανθρώπινης διάστασης ενός πανευρωπαϊκού και οικουμενικού οράματος, όπως αυτό διαμορφώνεται συνεχώς από την Ιστορία».

Σκηνοθεσία: Σοφία Μαραθάκη Δραματουργία: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου Σκηνικά & Κοστούμια: Εύα Μαραθάκη Πρωτότυπη μουσική: Βασίλης Τζαβάρας Κίνηση: Βρισηίδα Σολωμού Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης Βοηθός Σκηνοθέτη: Σοφία Γεωργιάδου Β΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: Λήδα Κουτσοδασκάλου Κατασκευή σκηνικού: Αδριανός Ζαχαριάς Μοδίστρα: Ελένη Μελισσού Παίζουν: Μιχάλης Βαλάσογλου, Τζωρτζίνα Δαλιάνη, Κωνσταντίνος Παπαθεοδώρου, Φωτεινή Παπαχριστοπούλου, Γιώργος Σύρμας Εκτέλεση παραγωγής: POLYPLANITY Productions / Γιολάντα Μαρκοπούλου & Βίκυ Στρατάκη

«887» των Robert Lepage / Ex Machina

Ο Ρομπέρ Λεπάζ, «ο αλχημιστής του βλέμματος» και «σκηνοθέτης της χίμαιρας», όπως έχει χαρακτηριστεί, μεταξύ πολλών άλλων, ο σπουδαίος Καναδός multimedia δημιουργός,  επιστρέφει στη Στέγη, η οποία και τον πρωτοσύστησε στην Αθήνα. Τώρα, όμως, καταφτάνει αυτοπροσώπως, με το πιο αυτοβιογραφικό one-man-show της ζωής του.

18.11.2017 – 15.4.2018| Εφηβική Σκηνή | 19:00

«Οι παραθεριστές» του Μαξίμ Γκόρκι από την Μαρία Μαγκανάρη

«Πώς πρέπει να είναι οι άνθρωποι για να μην τους βαριόμαστε;» αναρωτιέται ο Μαξίμ Γκόρκι στο πολυπρόσωπο και ελάχιστα παιγμένο στη χώρα μας έργο του 1904 που ανεβαίνει στην Εφηβική Σκηνή, με τη Μαρία Μαγκανάρη να το μεταφέρει από την προεπαναστατική Ρωσία στο σήμερα του ελληνικού καλοκαιριού. Συχνά λέμε ότι πάμε διακοπές για να «ξεφύγουμε». Ξεφεύγουμε, όμως, ποτέ από τον εαυτό μας; Οι παραθεριστές του Γκόρκι αναλώνονται σε φλυαρίες, γκρίνιες, τσακωμούς, μεθύσια και ανεκπλήρωτους έρωτες μέσα σε μια ατμόσφαιρα νωθρότητας. Ευτυχώς, όχι όλοι. Κάποιοι, οι νεότεροι, θα μας θυμίσουν αυτό που πάντα υποστήριζε ο Γκόρκι: «Ο άνθρωπος είναι το μοναδικό θαύμα στη Γη».

Μετάφραση: Μαρία Μαγκανάρη, Σύρμω Κεκέ. Διασκευή & Σκηνοθεσία: Μαρία Μαγκανάρη. Σκηνικά: Σοφία Σιμάκη. Κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος. Φωτισμοί: Μαρία Γοζαδίνου. Πρωτότυπη Μουσική: Χαράλαμπος Γωγιός. Βοηθός σκηνοθέτη: Βασιλική Σκευοφύλαξ. Ερμηνεύουν οι: Κλήμης Εμπέογλου, Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Γιώργος Κατσής, Βίκυ Κατσίκα, Μαρία Παρασύρη, Ανδριάνα Χαλκίδη. Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

22.11.2017 – 10.12.2017| Κεντρική Σκηνή | 20:30

«Δαιμονισμένοι» του Φιoντόρ Ντοστογιέφσκι από τον Konstantin Bogomolov

Ο Ντοστογιέφσκι προσγειώνεται στην Αθήνα και οι χίλιες σελίδες των Δαιμονισμένων του ζωντανεύουν με φόντο την Ελλάδα του σήμερα. Είναι η πρώτη φορά που η Στέγη καλεί έναν ξένο σκηνοθέτη, τον ρηξικέλευθο Ρώσο Κονσταντίν Μπογκομόλοφ, που αποθεώθηκε το 2016 για τους αξέχαστους Καραμάζοφ του, να εργαστεί με Έλληνες ηθοποιούς. Μηδενιστές και προφήτες, τρομοκράτες και επαναστάτες, εκτελεστές και αυτόχειρες κατακλύζουν τη Στέγη. Οι Δαιμονισμένοι δεν υπήρξαν ποτέ άλλοτε πιο σημερινοί, «ελληνικοί», «ρωσικοί» και οικουμενικοί.

Σκηνοθεσία & Διασκευή: Konstantin Bogomolov. Μετάφραση: Αλεξάνδρα Ιωαννίδου. Σκηνικά & Κοστούμια: Larisa Lomakina. Σχεδιασμός Φωτισμών: Γιάννης Δρακουλαράκος. Βοηθοί Σκηνοθέτη: Δήμητρα Μητροπούλου, Χρύσα Κουγιουμτζή. Βοηθός Σκηνογράφου: Μυρτώ Λάμπρου. Διερμηνέας Προβών: Ιρίνα Σμυσλιάεβα-Σταθοπούλου. Ερμηνεύουν: Έλενα Μεγγρέλη, Άρης Μπαλής, Αντώνης Μυριαγκός, Δημήτρης Ξανθόπουλος, Μαρία Πανουργιά, Γιάννης Παπαδόπουλος, Έλενα Τοπαλίδου, Αινείας Τσαμάτης, Μιλτιάδης Φιορέντζης. Διεύθυνση Παραγωγής: Ρένα Ανδρεαδάκη, Μαρία Δούρου. Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

«Αντιγόνη – Lonely Planet» από την Λένα Κιτσοπούλου

Η Αντιγόνη του Σοφοκλή με τα χαρακτηριστικά μιας κωμωδίας. Γίνεται; Αν φανταζόμασταν κάποιον να επιχειρεί να «αναποδογυρίσει» την αρχαία τραγωδία, αυτή θα ήταν η Λένα Κιτσοπούλου, η πληθωρική αντι-περσόνα του ελληνικού θεάτρου. Καλώντας στη σκηνή μια ομάδα ανθρώπων που παραπέμπουν σε Χορό αρχαίας τραγωδίας, η συγγραφέας και σκηνοθέτις δοκιμάζει να εμβολίσει τον σοφόκλειο μύθο με στιγμές ενός σατιρικού και απελπισμένου «εδώ και τώρα». «Δεν την προσπαθώ την κωμωδία» λέει. «Είναι μια μορφή απόγνωσης και μη ενοχής για την ευτελή πλευρά του εαυτού μου.»

Κείμενο & Σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου. Σκηνικά & Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου. Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος. Ερμηνεύουν: Λένα Κιτσοπούλου, Σοφία Κόκκαλη, Ανδρέας Κοντόπουλος, Γιάννης Τσορτέκης κ.ά.. Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση. Εκτέλεση Παραγωγής: POLYPLANITY Productions / Γιολάντα Μαρκοπούλου και Βίκυ Στρατάκη

17-28.1.2018| Κεντρική Σκηνή | 20:30

«ΡΟΜΠ/ROB» του Ευθύμη Φιλίππου από τον Δημήτρη Καραντζά

Για πρώτη φορά συναντιούνται δημιουργικά ο συγγραφέας και βραβευμένος σεναριογράφος Ευθύμης Φιλίππου και ο διακεκριμένος σκηνοθέτης της νεότερης γενιάς Δημήτρης Καραντζάς. Όλα ξεκίνησαν από μια κουβέντα τους γύρω από ένα έργο-σοκ, το Ρομπέρτο Τσούκο (1990) του Bernard Marie Koltes. Όπως στο έργο του Κολτές, έτσι και στην πρωτότυπη δημιουργία του Φιλίππου, με τίτλο Ρομπ/Rob, γίνεται λόγος για έναν κατά συρροή δολοφόνο. Μόνο που στην παράσταση που ετοιμάζουν οι δύο Έλληνες δημιουργοί στη Στέγη, οι θεατές καλούνται να γίνουν μάρτυρες και συνένοχοι μιας μυστήριας τελετής γύρω από έναν νεκρό πια δολοφόνο, ο οποίος αναγεννιέται μέσα από τις αφηγήσεις και τις μαρτυρίες των θυμάτων, αλλά και των οπαδών του, και ζωντανεύει για να αποθεωθεί και, τελικά, να κατασπαραχθεί ξανά από μια κοινωνία που έχει πάντα την ανάγκη να κατασκευάζει αρχηγούς – Φύρερ, Αγίους ή, απλώς, αποδιοπομπαίους τράγους. Είστε έτοιμοι για μια παράσταση-ανορθόδοξη τελετή γύρω από τη βία, τα στερεότυπα, τη μνήμη, την ταυτότητα, το λογικό και το παράλογο;

Κείμενο: Ευθύμης Φιλίππου. Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς. Ηχητική Δραματουργία: Δημήτρης Καμαρωτός. Σύμβουλος Δραματουργίας: Θεοδώρα Καπράλου. Σκηνικό: Κλειώ Μπομπότη. Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη. Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος. Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου. Βοηθός Σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα. Εκτέλεση Παραγωγής: Θεοδώρα Καπράλου.  Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση. Ερμηνεύουν: Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Γιάννης Κλίνης, Χρήστος Λούλης,  Βασίλης Μαγουλιώτης, Αγγελική Παπούλια, Ελίνα Ρίζου, Εύη Σαουλίδου, Μιχάλης Σαράντης, Σταυρούλα Σιάμου, Μαρία Σκουλά

2-4.2.2018| Μικρή Σκηνή | 17:00

«Το απίθανο ταξίδι» από τον Άγγελο Φραντζή

Sci-fi θέατρο έχετε ξαναδεί; Να, που ήρθε η ώρα! Η Μικρή Σκηνή της Στέγης γίνεται κινηματογραφικό πλατό και μια παράσταση για όλη την οικογένεια μας ταξιδεύει στον χρόνο, στην εποχή του βωβού κινηματογράφου, τότε που ο Γάλλος πρωτοπόρος σκηνοθέτης και ταχυδακτυλουργός Ζωρζ Μελιές γύριζε την πρώτη ταινία επιστημονικής φαντασίας, Ταξίδι στο Φεγγάρι (1902).

Σκηνοθετική επιμέλεια & Δραματουργία: Άγγελος Φραντζής. Video Design & Animation: Ερατώ Τζαβάρα. Μουσική: Βασίλης Τζαβάρας. Σκηνικά & Κατασκευές: Αδριανός Ζαχαριάς. Χορογραφία & Ερμηνεία: Χρυσάνθη Μπαδέκα. Ερμηνεία: Κωνσταντίνος Παπαθεοδώρου. Κοστούμια: Δέσποινα Χειμώνα. Βοηθός Animation & Βοηθός Παραγωγής: Tζωρτζίνα Κοσμάτου. Βοηθός Πρόβας: Ελισάβετ Πλιακοστάθη.

Το κτίριο της Στέγης Γραμμάτων και Τέχνών

«Πενθεσίλεια» του Χάινριχ φον Κλάιστ από τον Παντελή Δεντάκη

«Σε θέλω, σε ποθώ, σ' αγαπώ, σε λατρεύω, είσαι τα πάντα για μένα. Αρκεί να σ' έχω κατακτήσει, να “είσαι” μόνο για μένα, να είσαι κτήμα μου, να σε εξουσιάζω. Αλλιώς, θα σε διαλύσω, θα σε καταστρέψω, θα σε συντρίψω.» Η Πενθεσίλεια (1808) του Κλάιστ, ένας θρίαμβος του ρομαντικού θεάτρου, ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Παντελή Δεντάκη, σε μια παράσταση που μιλά με ορμή και λυρισμό για τον έρωτα και τον πόλεμο, το πάθος και τα ανελέητα παιχνίδια εξουσίας, την αέναη μάχη των δύο φύλων.

Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας. Σκηνοθεσία: Παντελής Δεντάκης. Κινησιολογία: Αγγελική Στελλάτου. Σκηνικά & Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης. Μουσική: Λευτέρης Βενιάδης. Φωτισμοί & Βίντεο: Σίμος Σαρκετζής. Εκτέλεση Παραγωγής: Λυκόφως – Γιώργος Λυκιαρδόπουλος. Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση. Ερμηνεύουν: Βίκυ Βολιώτη, Σύρμω Κεκέ, Κώστας Κορωναίος, Ηρώ Μπέζου, Αργύρης Ξάφης, Άλκηστη Πουλοπούλου, Θάνος Τοκάκης, Αινείας Τσαμάτης

21.3-1.4.2018 | Κεντρική Σκηνή | 20:30

«Βάκχες» του Ευριπίδη από τον Άρη Μπινιάρη

Όταν η ροκ μουσική ηλεκτρίζει τον ποιητικό λόγο του Ευριπίδη, όταν η πανκ βάζει στην πρίζα τον μύθο των Βακχών, τότε ο μέγας θεός Διόνυσος δίνει συναυλία. Ο Άρης Μπινιάρης προσεγγίζει τη σύγκρουση μεταξύ του βασιλιά Πενθέα και του θεού Διονύσου σαν έναν οργισμένο ύμνο πάνω στον διχασμό της ανθρώπινης ψυχής, τη λογική και το ένστικτο. Λάτρης της φόρμας όπου το θέατρο συνομιλεί με τη μουσική και μελετητής του αρχαίου δράματος, τολμά να συνδέσει την ανατρεπτική δυναμική της ροκ με τη ρηξιγενή τραγωδία των Βακχών.

Μετάφραση: Γιώργος Χειμωνάς. Σκηνοθεσία: Άρης Μπινιάρης. Δραματουργική Επεξεργασία: Θεοδώρα Καπράλου. Σκηνικά & Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου. Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος. Μουσική: Βίκτωρας Κουλουμπής, Πάνος Σαρδέλης. Διεύθυνση Παραγωγής: Μαρία Δούρου. Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση. Ερμηνεύουν: Γιώργος Γάλλος, Άννα Καλαϊτζίδου, Καρυοφύλλια Καραμπέτη, Χρήστος Λούλης, Άρης Μπινιάρης, Εύη Σαουλίδου, Χάρης Χαραλάμπους κ.ά. Μουσικοί: Βίκτωρας Κουλουμπής (ηλεκτρικό μπάσo), Πάνος Σαρδέλης (τύμπανα)

ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΦΑΡΑΖΗ